- Юрий, расскажите о фестивале, в котором Вы принимали участие.
- Фестиваль «Звездный мост» – благотворительный. Его цель – привлечь внимание общественности к детям, страдающим от различных недугов, детям-сиротам и детям из неблагополучных семей. В фестивале принима-ли участие звезды российского шоу-бизнеса, назову лишь несколько имен – Александр Песков, Влад Топалов, Витас. Кроме российских исполнителей были музыканты из стран бывшего Союза. Например, Украину представляли Таисия Повалий и Светлана Лобода. Вел программу популярный российский певец Тимати.
- Как Вы стали участником фестиваля?
- Приглашение на участие пришло в русско-британскую Академию «Музыка Нова», где я работаю педагогом. На педагогическом совете было решено отправить меня представлять нашу школу. Честно, такое решение меня застало немного врасплох, к фестивалям такого уровня надо тщательно готовиться минимум полгода, а у меня было всего три дня, но я мобилизовался, собрал с собой все необходимое – и в путь. Встретили меня очень хорошо, представили продюсерам, я завел много новых знакомств, чтобы в дальнейшем на фестиваль можно было посылать студентов Академии.
- На каких концертных площадках проходил фестиваль и почему Вы выбрали для исполнения песню «Здравствуй, Сочи!»?
- Мероприятие проходило на двух площадках – в государственном концертном зале «Россия» и в Колонном зале Дома Союзов. Выступления на фестивале транслировались по телевидению. Я привез свою песню «Здравствуй, Сочи!» потому, что это простая, озорная и легко запоминающаяся песня. Конечно, кто-то может подумать, что поскольку я считаюсь исполнителем русских романсов, то должен был исполнить именно романс. Но я решил иначе: Сочи – моя родина, но кроме этого, песня объединяет две олимпийские столицы – Сочи и Лондон, и в этом я увидел некий символизм.
- Как публика приняла Вашу песню, точнее сказать, номер, ведь Вы не просто исполнили песню, но и танцевали под нее кавказские танцы?
- Перед моим выступлением на сцене была группы «Земляне». Они очень известны, поэтому после них надо было выйти на сцену так, чтобы не нарушить эмоциональную волну, как бы не сбить ее. Перед выходом я очень волновался, даже боялся забыть слова, но коллеги меня подбадривали. За кулисами царила такая фантастическая атмосфера доброты и поддержки, что я отработал свой номер на одном дыхании, в зале мне подпевали, кто-то даже танцевал. Это был действительно настоящий номер: у песни интересная аранжировка, я продумал все до мелочей – костюм, образ, движения. Я пел и одновременно танцевал, исполнил два популярных кавказских танца – лезгинку и шолохо. После исполнения песни я ощущал, что помолодел лет на двадцать, чувствовал такой прилив сил, адреналина. После концерта мне удалось пообщаться с «Землянами», и оказалось, что они испытывали те же эмоции.
- Как Вы начинали свой творческий путь, кто привил Вам любовь к музыке?
- Я из семьи юристов, мои родители многого достигли в своей профессии. Но любовь к музыке мне привила бабушка, которая исполняла украинские песни на литературном украинском языке, я очень любил ее слушать. Еще ребенком я всегда пел на различных мероприятиях, читал стихи. Мой дядя из Москвы заметил мою музыкальность и артистизм, купил мне пианино и сказал родителям: «Юра будет музыкантом». Я успешно закончил Нижегородскую государственную консерваторию им. М. И. Глинки, получал повышенную стипендию. Своей «музыкальной мамой» считаю заслуженного деятеля искусств России Екатерину Константиновну Иофель, которая широко известна в музыкальных кругах как педагог по вокалу. Меня она любила, были случаи, когда я думал, что мне придется писать заявление об уходе из консерватории, но она всегда была на моей стороне.
- А что это были за случаи, когда Вы думали об уходе из консерватории?
- Я иногда выступал на правительственных концертах. На первом курсе мне доверили исполнить с симфоническим оркестром и хором песню о Ленине, на закрытии оперного фестиваля. Накануне патриотическую песню отрепетировали, как положено. Я уже ждал своего выхода. А перед нами выступала солистка Большого театра Ламара Чкония, я заслушался ее и… забыл слова и музыку – что делать?! Нужно импровизировать, а как это делать, когда за тобой стоит хор, который вступает после определенных слов. В зале полная правительственная ложа, все знают слова песни о Ленине, какая импровизация?! Дирижер, ребята в хоре – все уже знали, что я забыл слова, и старались как-то помочь мне выйти из этой нелепой ситуации. Я спел всю песню, даже закончив ее на джазовых аккордах, – это в начале-то 80-х. Ленин и джаз тогда были несовместимы. Но номер не сорвался, и с тех пор я сравниваю сцену с боксерским рингом, где всегда надо уметь держать удар. Забыл слова – импровизируй. После этого номера я написал заявление об уходе, потому что в то время исполнение патриотических песен в джазовой манере не прощали. Но мое заявление Екатерина Константиновна Иофель не подписала, сказала только, чтобы я извлек из этого урок, так что с тех пор я стараюсь перед своим выходом на сцену других исполнителей не слушать.
- Фестиваль завершился. Какие следующие музыкальные вершины Вы планируете покорить?
- В моей музыкальной карьере было много сольных концертов. Теперь мне хочется попробовать себя в роли режиссера – скажем, поставить в «Театре Эстрады» у Петросяна мюзикл о Сочи. Две ключевые песни уже написаны мной, другие – звучат в голове. Я постоянно в творческом поиске – фестивали и конкурсы, в которых я принимаю участие, вдохновляют меня. Впереди у меня новые музыкальные мероприятия, встречи в клубе с любителями русского романса. Хочу заметить, что творить мне также помога-ют мои домашние питомцы – кошка Клеопатра и кролик Бимоль. Когда я сижу с ними в саду, ощущаю такое спокойствие и гармонию, что в моей голове рождаются стихи и музыка.
- У Вас была очень активная гастрольная жизнь в Союзе, а в Лондоне Вы ощущаете себя творчески реализованным человеком?
- Конечно, да. Здесь я создал свое детище – клуб старинного русского романса, постоянно даю концерты. Мои слушатели – не только соотечественники. Когда я исполнял романсы в «Пушкинском доме», после выступления ко мне подходили англичане и просили, чтобы я пел романсы и на английском. На недавней творческой встрече с переводчиком Элен Файнштейн, которая переводила стихов Марины Цветаевой, я передал ей диск со своими романсами в надежде на то, что Элен переведет их на английский. Для меня русский романс – это как для художника картина, я думаю над каждым мазком, то есть аккордом. Кроме того, я преподаю в русско-британской Академии «Музыка нова» (http://www.musicanova.org.uk/school) – даю уроки по классу гитары, рояля и вокала. До этого я три года преподавал джаз в Школе актерского мастерства в Лондоне, учил моих английских, шведских, японских студентов исполнять Кола Портера, Гершвина, Вернона Дюка. Как профессионалу мне нравится исполнять разные музыкальные произведения – арию, джаз, романс. В начале декабря еду в Москву на конкурс исполнителей русского романса. Жизнь не стоит на месте – у меня много творческих планов. Могу сказать, что я счастливый человек: у меня любимая творческая профессия и я с большим удовольствием учусь чему-то новому. Это моя жизнь, а каждый взлет и падение – что в музыке, что в жизни – для меня урок, но я всегда держу удар.
Пользуясь случаем, поздравляю коллектив моей любимой газеты «Англия» от имени музыкальной академии «Музыка Нова» с четырехлетием. Дальнейших творческих успехов и процветания самой популярной газете среди соотечественников.
Беседовала Ирина Савченко
Фото из архива Юрия Веревкина.
